A feast for crows av George RR. Martin - recension

Publicerad 2013-08-18 13:35:00 i Allmänt, Böcker, High fantasy, Recensioner,

 Idag läste jag ut fjärde boken i George RR. Martins fantastiska serie A song of ice and fire. A feast for crows behandlar ungefär hälften av alla händelser efter trean A storm of swords eftersom Martin fick dela upp manuset i två böcker baserat på karaktärer. Hälften av karaktärerna dyker därför inte upp förrän i nästa bok A dance with dragons. Detta är något som har stört ganska många och A feast for crows har fått lite kritik för att vara långsam och inte ta upp de karaktärer man gillar. De man får följa, med några tillägg, är Cersei, Jaime, Brienne och Samwell men även en hög med andra karaktärer som man inte mött förut. T.ex. hör vi för första gången från Dorne och huset Martell. 

Jag kan förstå att man kan bli besviken av att behöva plöja igenom en massa kapitel med Cersei när man egentligen vill läsa om Jon eller Daenerys men jag känner ändå när jag sitter och läser att jag inte kan bli besviken på Martin. Det får vara hur det vill med tråkiga karaktärer och förlängda releasedatum men jag älskar Martins sätt skriva. Alla namn, legender, historier gör att världens känns så levande att det inte gör något att jag stör mig på Cersei eller att det ibland blir lite väl invecklade beskrivningar av mat och kläder, jag köper det ändå. Jag kan ärligt säga att A song of ice and fire är bland, om inte det bästa jag någonsin har läst.
Hur som helst så kan jag väl hålla med om att A feast for crows inte är den klarast lysande stjärnan i serien men jag tycker inte heller att den förtjänar att ses som tråkig. Efter att ha läst A storm of swords är ju det mesta tråkigt, sådan fart som den boken hade i slutet men om man jämför med A game of thrones och A clash of kings tycker jag att A feast for crows står sig lika bra. I slutet fick jag nästan en hjärtattack på grund av en viss sak som hände med Lady Stoneheart hmpf hmpf och jag hoppas det löser sig i nästa (men det är ju verkligen inte säkert). Visst känns det som ”the great leap before the plunge” som Gandalf hade sagt men trots det vänder jag sida efter sida för att följa framförallt Jaime som jag gillar mer och mer och Brienne som bara är awesome mest hela tiden. Och inte blir jag besviken, en hel del vändningar hinns med och slutet blir ändå någon form av cliffhangers. Men det är ändå karaktärsutvecklingen som gör att man gillar Martins böcker och den delen av historien är väldigt framträdande i A feast for crows. Särskilt när det gäller Cersei som är på god av väg att bli helt galen. Vi får se hur det blir med den saken i The winds of winter. Även Jaime, särskilt hans relation till Cersei, och Sansa utvecklar sina karaktärer enormt i den här boken. Den som nästan utvecklas minst är Brienne men det kan också bero på att man inte har följt henne så länge som de andra.
Det tråkigaste med A feast for crows är när Martin lagt in enstaka kapitel med en ny POV som bara dyker upp en endaste gång eller som heter något kryptiskt som The queenmaker eller The soiled knight. Dessa kapitel behandlar främst Dorne och The Iron Islands och även om jag gärna lär mig mer om dessa ställen kommer man aldrig in i det när respektive karaktär bara får ett kapitel var. Det var inget som fanns i de föregående böckerna och är inget jag gillar direkt. Sen undrar jag vad som händer med Theon? Han hade ju POV i tidigare böcker men nu verkar han ha glömts bort. Nja, gillar inte.
Något annat som jag gillar med A feast for crows jämfört med föregående böcker är att det finns mer magi med och profetior som jag är ett fan av sen Sanningens svärd-serien. Nu är jag inte överförtjust i magi sen innan men det är trevligt när det tas med på det dunkla och lågmälda sättet som Martin gjort.

Sådär, några tankar om A feast for crows. Nu ska jag iväg ett tag och kommer inte att kunna uppdatera så mycket, ni får hålla tillgodo! Under tiden jag är borta ska jag läsa The doomsday vault av Steven Harper och när jag kommer hem tar jag kanske tag i A dance with dragons. Vi får se!

 

Conan Barbaren den nya - recension

Publicerad 2013-08-10 12:06:00 i Allmänt, Filmer, High fantasy, Recensioner,

Det här blir en kort recension.
Jag såg Conan Barbaren som jag köpte för ett tag sen, alltså den nya versionen, inte den gamla med Arnold.
I den här spelar Jason Momoa (Khal Drogo) Conan och det gör han väl helt ok. Även om jag hela tiden blir förvånad när han pratar engelska och inte gormar på Dothraki ^^
Ja, filmen var väl ungefär som vi trodde förutom att Conan inte fick ta så mycket plats. Trist. Det blev ingen direkt karaktärsutveckling på honom vilket var tråkigt. Jag menar, döper man en film till Conan vill man ju se en film om Conan. 
Något lame storyline, dock pluspoäng på en mångfasetterad skurk (det kändes som om de hade lagt mer krut på att utveckla denne) och även helt ok specialeffekter, om man nu gillar sånt.
Tror också att filmen innehöll världshistoriens mest krystade sexscen. Momoas rumpa vägde upp det lite men inte på långa vägar tillräckligt för att jag skulle tycka att de inte skulle strukit den.
Filmen kändes även ganska stressad, som om de försökte få med så mycket de kunde på så kort tid som möjligt. Den hade mått bra av att vara en halvtimme längre enligt mig.
Till skillnad från gamla versionen med Arnold tog denna sig själv på lite för stort allvar, jag hoppas fortfarande att alla sånna här machofilmer kan ta efter Prince of Persia, vilket gjorde att betyget sjönk ytterliggare. Det blev tråkigt helt enkelt,

Sådär, lite korta tankar om Conan. Den infriade våra förväntningar på ungefär alla plan men jag är ändå glad att jag har sett den.
 

World War Z - recension

Publicerad 2013-08-04 16:10:00 i Allmänt, Dystopi, Filmer, Recensioner,

I måndags var vi sent omsider och såg World War Z vilket jag verkligen inte ångrar.
Både jag och pojkvännen tyckte att den var riktigt bra trots att i alla fall jag hade relativt höga förväntningar på den sen innan. Anledningen till att jag trodde att den skulle vara bra är att jag bara har hört gott om boken samt att Brad Pitt inte brukar vara med i dåliga filmer. Jag menar, varför skulle han vara med i en zombiefilm som inte är bra? Makes no sense.
Som sagt så gillade jag den skarpt. Först och främst för att det var så lite action och mer rysarinslag än jag hade trott. Jag som bara gäspar mig igenom actionscener gillade därför när jag fick sitta och bita på naglarna av nervositet istället. Scenen i flygplanet var ju bara ren och skär panik till exempel. Tror till och med att jag själv hyschade åt skådespelarna någon gång, så engagerad blev jag. Att det gick så snabbt för en biten person att bli zombie gjorde ju sitt till till spänningen. Allting gick ju så jäkla fort!
Dessutom kan jag verkligen förstå hur panikslagen man måste bli när en katastrof inträffar och man har två små barn att ta hand om och få med sig. The horror!
Jag gillade att filmen hade så högt tempo hela tiden men ändå utan att det kändes stressad, en svår avvägning som jag tycker de har lyckats perfekt med. Det var också trevligt att man fick ett perspektiv på hela världen och inte bara USA utan vi hann med både Israel, Sydkora och Wales. Najs!
Någonting som också var bra var specialeffekterna, eller snarare bristen på dem. Här var inte mycket cg utan zombierna var sminkade och de enda gångerna cg användes var nästan i den scenen i trailern där de klättrar över muren. Pluspoäng för jag hatar filmer som lever på sina, ofta dåliga, specialeffekter. Men World War Z var precis tvärtom. Här fokuserar man på handling, nervkittlande spänning och intressanta karaktärer. Brad Pitt gjorde ett bra jobb som vanligt, precis lagom macho, lagom smart och lagom omtänksam. Det hade lätt kunnat bli macho-militärkille-skjuter-huvudet-av-folk-i-slow-motion men inte med Brad Pitt. Skönt att de castade honom! Även de andra inblandade var bra, den som kändes svagast var nog tyvärr Mireille Enos som spelade hans fru. Hon kändes inte riktigt äkta. Resten tyckte jag var klockrena, ända ner till den excentriska unga forskaren. 
En sak som också lätt händer med sådana här filmer är att man redan i början kan gissa sig till slutet vilket vi också gjorde. Döm om förvåningen när det visade sig att vi hade helt fel. Skönt att man fortfarande kan bli förvånad!
Så, vad var det som inte var bra då? 
Tyvärr måste jag säga slutet. Tio minuter innan filmen var slut sa vi till varandra att "det känns ju inte som om den är slut snart..." för det var så det kändes. Filmen var mitt uppe i  sin handling och det var fortfarande många lösa trådar när de bara på fem minuter knöt ihop allting och för min del kändes det väldigt stressat. Helt plötsligt var det slut och vi satt där och bara: "Va?". Filmen kändes ju verkligen inte stressad innan och det var väldigt synd att det helt plötsligt kändes som att de kom på att de måste avsluta och gjorde det lite hafsigt. Jag hade förväntat mig minst 20min längre och trodde det skulle bli några vändor till med familjen, labbet osv. 
 
Så sjukt tråkigt när man tyckte att hela filmen var jättebra och så snubblade de på mållinjen. Typiskt. 
Men jag kan ändå rekommendera World War Z för den är rysligt bra både handlings- och spänningsmässigt. Dessutom tyckte jag inte att den var för läskig heller. Jag gillar varken rysare eller skräckfilmer i vanliga fall men både jag och min skräckfilmsälskande pojkvän tyckte att den var precis lagom läskig. 
 
Så gå och se den vettja! Nu måste jag väl läsa boken också. 
Om jag ser så bra ut i långt hår som Brad Pitt när jag är 50 blir jag glad!
 

The lone ranger - recension

Publicerad 2013-08-02 14:38:00 i Allmänt, Filmer, Recensioner,

 
I förra veckan stöttade jag och pojkvännen det lokala kulturlivet och cyklade in till stan för att gå på The lone ranger.
Vi förväntade oss en Pirates of the Caribbean-film med westerntema och jag för min del trodde att den svagaste länken skulle vara Johnny Depp. 
När vi cyklade hem var vi dock rörande överens om att det här var verkligen ingen Pirates-film med westerntema och hade det inte varit för Johnny Depp hade nog filmen varit ett riktigt bottennapp. Tyvärr.
Nu har jag, tråkigt nog, inte världens bästa koll på westernfilmer men nog förstod jag vissa hyllningar, t.ex. explosionen av bron och tåget som körde ner från den och lite annat smått och gott. Tyvärr köper jag inte en 2,5h lång hyllning, det måste finnas något mer. Och det är här The lone ranger faller. Förutom att de spelar på gamla westernklassiker har filmen ingenting. Jo ett bra soundtrack. Det köper jag.
Jag är inte riktigt med på handlingen, det gick nästan 1,5h innan jag kände att filmen tog någon som helst fart och förutom Johnny Depp och skurken var karaktärerna ganska tråkiga. Jag köper inte alls Armie Hammer (asså Armie Hammer?! Vem fan döper sin unge till det?!) som skulle vara the Lone Ranger. Han var rätt tråkig när han väl spelade överspelade han istället. Hmpf. 
Istället fick jag hålla tillgodo med Depp som i och för sig inte gjorde några större överraskningar jämfört med Jack Sparrow men som ändå levererade det han skulle. Den absolut bästa karaktären var ju skurken Butch Cavendish. William Fitchner som spelade honom gjorde det sådär lagom avskyvärt, kliché och underfundigt som det behövdes. Gillas!
Om skådespelarna var lama så var det inget mot vad skämten var. Där Pirates (asså, jag vet inte men det känns som om man måste jämföra med dem) var fnittrande rolig mest hela tiden är The Lone Ranger mest tråkig. Skämten kändes plumpa, väldigt väntade och som följd inte ett dugg roliga. Det roligaste var när Hammer fick en pil i axeln och la av ett väldigt oväntat high-pitched tjut. Den var jag inte med på. Men förutom det. Mje. Mest trist.
 
Så mitt slutbetyg för The Lone Ranger blir inte särskilt högt. En film för de yngre självklart men för oss som ville ha något i stil med Pirates-filmerna var den ingen höjdare. Tyvärr. Jag hade gärna gillat den!
Som hästmänniska kan jag också tillägga att om man nu tvunget ska ha med en albinohäst kan man ju se till att stunthästen också är det. Bara ett tips. 
 

Best served cold av Joe Abercrombie - recension

Publicerad 2013-07-31 09:19:00 i Allmänt, Böcker, High fantasy, Recensioner,

Recension kanske är lögn, snarare lite gnällande och det är ju svårt att kunna uttala sig rättvist när man inte har läst ut boken menmen jag gör ett försök.
 
Jag har ju lagt mig till med 200-sidorsregeln dvs. att om man inte gillar en bok efter 200 sidor ger jag upp. Så var det tyvärr med Best served cold. Tror jag läste 270 innan jag gav upp. Varför? För att Best served cold inte var engagerande för fem öre. 
Huvudpersonen är Monza Murcatto, en ökänd legoknekt som bara älskar en sak i livet, sin bror. När hennes bror blir brutalt mördad och hon själv utsätts för samma mordförsök men överlever, av deras arbetsgivare och aspiranten till makten i landet bestämmer hon sig för att ta hämnd på alla som var inblandade i hennes brors död och det är det boken handlar om. Sju personer ska dö och på sin väg mot hämnd ger sig Monza i lag med en hel hög personer av tvivelaktig karaktär, en nordman som bara vill rentvå sitt samvete, en ex-fånge besatt av siffror, två förgiftare, en kvinnlig torterare och en alkoholist och f.d. kapten. 
Låter ändå som en rättså intressant och spännande handling, eller hur? Det tyckte jag också tills jag började läsa och insåg två saker:
1. Trots att boken är fristående kändes det ändå som att man hade behövt läsa Abercrombies trilogi innan för att hänga med i alla turer.
2. Ingen av karaktärerna är ett dugg intressanta att följa och särskilt inte Monza.

Jag trodde att jag skulle få en olidligt spännande, välskriven historia med en kick-ass kvinnlig huvudperson men det jag fick var mediokert, alldeles för trassligt och totalt ointressant. 
Trist när Abercrombie har blivit så hyllad, ligger överst på alla topplistor överallt (jaja, jag borde slutat gå efter topplistor efter Perumov) och i allmänhet verkar vara en riktigt trevlig kille. 
 
Men nu vet jag ju inte hur boken slutar, eller jo det vet jag för jag läste de sista kapitlen men det kändes tyvärr inte som om jag hade missat något mellan sidan 270 och 700 så även där gick jag bet. Är det någon som har läst hela eller läst något annat av Abercrombie?
 
 

Boneshaker av Cherie Priest - recension

Publicerad 2013-07-17 19:51:00 i Allmänt, Böcker, Recensioner, Steampunk,

 Jaha, jag hade redan skrivit halva recensionen av Boneshaker men blogg.se bestämde sig tydligen för att radera den så det blir väl bara till att börja om. *suck*
Hur som helst så har jag nu läst ut min andra steampunkbok. Även om Boneshaker visserligen har inslag av både dystopi och sifi men mer om det senare.
Boneshaker är placerad i ett alternativt Seattle vid den tiden då Washington inte ingick i Förenta staterna och inbördeskriget rasade i väst, om ni inte kan årtalen för det får ni minsann allmänbilda er och googla ;)
I Seattle har en uppfinnare tillsammans med ryska prospekterare uppfunnit The Boneshaker, en gigantisk borr som till allas största förskräckelse började löpa amok mitt inne i Seattle och underminerade nästan hela stadskärnan. Som om inte detta vore nog gjorde närheten till Mt Rainier att giftig svavelrik gas (de säger inte det här rent ut men geologistudent som man är gissar jag mig till det) kallad The Blight stiger upp ur marken där The Boneshaker har dragit fram. Den här gasen har en otrevlig sidoeffekt, den gör folk till zombies eller Rotters vilket gör att de kvarvarande människorna i stan var tvungna att sätta upp en hög mur kring de förorenade delarna (och här finns ingen nobel Jon Snow som håller ondskan ute).
 
På andra sidan muren lever änkan till uppfinnaren av The Boneshaker, Briar med sin son Ezekiel och ett något skamfilat rykte. Och det är det här skamfilade ryktet som får Ezekiel att bege sig över muren och in i den förorenade staden på jakt efter, jaa det vet nog ingen, inte ens han själv, och vem får ladda hagelbössan, sätta på sig gasmasken och ge sig in dit för att rädda honom. Jo, Briar givetvis. Och där var premissen. 
 
Boneshaker har allt en steampunkroman behöver plus lite till. Här finns gasmasker, galna veteskapsmän, luftskepp, mekaniska proteser och förutom det även zombies, samhällskritik och en mycket välskriven kvinnlig huvudkaraktär.
Briar är en sån där karaktär som man inte kan låta bli att gilla, hon är en stark, självständig kvinna utan att bli löjlig, vill bara rädda sin son och leva ett så normalt liv som möjligt. Bredvid Briar gör sig kapitlen med Ezekiel väldigt platta, han är rätt tråkig att följa och uppträder mycket naivt. Jag längtar direkt till nästa kapitel när jag får följa Briar igen. Bredvid dessa två har boken en hel hög med intressanta och välskrivna karaktärer. Swakhammer är min favorit men nästan alla är bra på sitt vis. 
Förutom en massa roliga karaktärer håller Priest spänningen uppe genom hela boken. Inga transportsträckor här inte utan full fart från början till slutet. Sånt gillas! 
Det enda jag inte gillade var faktiskt slutet, nu när jag tänker tillbaka på det minns jag det knappt för det var så blekt jämfört med resten av boken. Inte för att det var ett dåligt slut men det hände så snabbt, jag hann knappt med och sedan var det över. Det kändes nästan som om det skulle komma en fortsättning men det gör det ju inte. Inte om Briar och Ezekiel direkt i alla fall. Menmen det är väl sånt man får leva med. Jag tyckte bra om Boneshaker och jag läser gärna resten av Priests böcker. Hon platsar lätt in på listan över nya favoritförfattare!
 
 

Udda verklighet av Nene Ormes - Recension

Publicerad 2013-06-27 10:48:31 i Allmänt, Böcker, Recensioner,

Då har jag nog läst min första svenska urban fantasy. Hur många finns det egentligen? Inte särskilt många kan jag tänka mig vilket gör det desto roligare att någon faktiskt vågade.

Udda verklighet är skriven av Malmöbon och sf-bokhandelsanställda Nene Ormes och boken är den första i serien om De sära. Udda verklighet handlar om den typiska malmöbon med det konstiga namnet. Udda heter hon och hennes vanlighet består av att hon bor i lägenhet, jobbar som telefonförsäljare/undersökare och gillar att hänga på caféer. Något som inte är så vanligt är att hon drömmer sanndrömmar, även om dessa sanndrömmar inte i sig är så verkliga. De handlar om människor med märkliga förmågor, som försvinner ned i stadens kloaker och upp i Turning Torso, som kan förvandla sig till fåglar och hundar och när Uddas bästa kompis tillika pojkvän (även om hon inte ser det på det sättet) Daniel försvinner på grund av hennes drömmar kastas hon direkt in i den andra världen när hon måste rädda honom.

Yep, yep där har vi en resumé av vad Udda verklighet handlar om och visst är det en spännande värld Ormes har konstruerat. Med hamnskiftare, orakel och varulvar och ett gäng andra varelser med förmågor. Hennes värld ligger som en genomskinlig slöja över det välkända Malmö, precis så att man skymtar den men ändå inte. Den andra världen är genuint uppbyggd med hierakier och komplexa lagar, Ormes har verkligen tänkt till när hon har skapat sin värld. Här lämnas inget åt slumpen!
Och ja, jag kan inte annat säga än att jag gillade boken. Även om Ormes har ett ganska intetsägande sätt att skriva blir jag engagerad i Udda, hennes beslutsamhet när det gäller Daniel i kombination med hennes rädsla för verkligheten som uppenbarar sig för henne gör att man känner med henne och vill lika mycket som henne. Hela boken präglas av hennes oro för Daniel och till slut är man själv lika orolig.
Förutom Udda och Daniel är det främst en annan karaktär som nästan är mer intressant och det är Hemming som är hamnskiftare eller nåt åt det hållet (han kan förvandla sig till fågel hur som helst) med ett extraordinärt utseende i form av blek hy och blekt hår, jag kommer genast att tänka på Howl i det levande slottet (filmen)! Han får jag inte riktigt rätt på, vill han Udda gott eller har han något eget syfte? Vad driver honom överlag och hur har Udda påverkat hans liv? Jag vill gärna veta mer om honom, det kanske kommer?
Ormes håller annars spänningen uppe genom hela boken, det är inga tråkiga avsnitt utan full fart hela tiden och detta utan att boken känns stressad. Den är ju inte så tjock men tvärtemot hur jag brukar känna när det gäller tunna böcker känns den här precis lagom lång. Man hinner komma in i den och tempot hålls uppe hela tiden utan stressmoment. Trevligt som omväxling! Det visar ju på att så länge författaren vet vad hon/han gör spelar längden ingen större roll.

Avslutningsvis skulle jag vilja säga att Udda verklighet håller vad den lovar, den beskriver en udda verklighet och Ormes har gjort en stark debut. Jag ser fram emot att få följa Udda vidare i henns upptäckande av den andra världen! 

 

 

Betvingade av Simona Ahrnstedt - recension

Publicerad 2013-06-19 19:20:00 i Allmänt, Böcker, Recensioner,

Då har även jag tagit mig igenom den så omskrivna kärleksromanen Betvingade av svenska Simona Ahrnstedt. 
Jag kan ju lugnt påstå att detta inte är en bok jag i vanliga fall skulle läst men jag blev helt enkelt nyfiken när så många pratade om den och ville bilda mig en egen uppfattning.
Betvingade är ju en ren kärlekshistoria placerad i Sverige på 1300-talet. Man får följa Illiana Henriksdotter som genom en rad olyckliga omständigheter gifts bort mot sin vilja med Riddare Markus Järv, som inte heller är särskilt pigg på giftermålet ska nämnas. Boken berättar sedan deras historia och hur de kämpar för att lära känna varandra och förstå varandras olikheter. För olika är de, som natt och dag.

Och vad blir domen?
Om jag ska vara ärlig så är jag väldigt kluven av den här boken. På ett sätt tycker jag den är fantastisk och på ett annat sätt tycker jag att den är ganska dålig. 
Ahrnstedt har skrivit en bok som gör att man inte kan lägga ner den, man vänder sida på sida för att få reda på hur det ska gå för Illiana och Markus och hennes beskrivningar är utförliga och karaktärerna genomarbetade. Men ändå är det något som gör att boken inte når ända fram. Först och främst är det språket som är väldigt ojämnt; ibland skriver hon på härlig gammelsvenska vilket får de delarna att bli levande och färgsprakande men så sätter man teet i halsen när meningar som "Markus huvud kortslöts" dyker upp. Kortslöts? Jag visste inte att man hade el på medeltiden! Jag ska även tillägga att jag hade inte brytt mig om hon hade skrivit med ett modernt språk hela tiden men det gör hon inte. Lite mer genomarbetning där hade behövts för att jag skulle gett toppbetyg.
Vidare har boken några andra brister, eller jaa, jag vet inte om det är brister i sig men saker som jag skulle velat att hon gjort annorlunda då!
Eftersom fokus läggs på Illiana och Markus så mycket tappar omgivningen lite av sin trovärdighet och hur mycket jag än gillar att läsa om just huvudparet hade jag gärna velat veta mer om Illianas familj, om kungen och hans fru och om Markus tidigare liv. Det finns så många bra trådar som Ahrnstedt bara rör vid lätt men sedan lämnar och jag vill ha mer, mer, mer, mer! Likaså hade jag gärna sett en fortsättning på boken där man får följa fortsättningen på deras liv. Så det är väl egentligen ingen kritik att man vill ha mer av en bok men det är så jag känner. Mer förvecklingar, mer sidospår om alla runtomkring och om Markus förflutna, om Karl och Helvig, om borgen och kungen. Jag tror att det inte hade gjort ett dyft om Ahrnstedt hade lagt till 100 sidor på boken, jag hade applåderat och tyckt att den kännts mer trovärdig då. Men eftersom det är hennes andra bok bara så tror jag det kommer med tiden - och det ser jag fram emot!
Vidare är ju just romance alltid lite kliché och det märks att detta är en bok där fokus är på romantiken för ibland blir det så fånigt att jag nästan tycker det är pinsamt och vill bara skrika: "Sådana där män finns inte!" Ibland blir det så tydligt att det är en kvinna som skriver om hur idealmannen ska vara på nåt vis.
Men jag kan ha överseende med det i viss mån för hur det än är så gillar jag boken och romansböcker är ju vad romanböcker är.
Sedan spelar ju Ahrnstedt på min historiska sida när hon väljer att placera händelserna i det medeltida Sverige, bara där får hon ju stjärna i kanten ;)
 
Det var lite tankar om Betvingade, inte så lite heller. Har ni läst boken? Vad tyckte ni?
Boken får mig osökt att tänka på en textrad ur Nightwish Passion and the opera:
"An Aphrodite for mortal souls"

Chanslös av Gail Carriger - recension

Publicerad 2013-06-13 13:55:00 i Allmänt, Böcker, Recensioner, Steampunk,

Då var andra delen i Parasollprotektoratet också avklarad och jag kan väl inte säga så mycket mer än det var lika underhållande som den första delen. Litet minus på cliffhangern som levererades i slutet. Jag hade fått för mig att de var fristående mer eller mindre menmen sånt får man väl ta.

Carriger fortsätter i Chanslös i samma stil som i första boken med en ironisk touch och rappa meningar. Man sitter och halvskrattar åt hennes sätt att formulera sig och nickar instämmande åt hennes huvudpersons, Alexia, rättframma sätt och självständiga person och tänker i sitt stilla sinne att: "Ja, om jag hade levt under den viktorianska tiden hade jag nog varit precis likadan, som en gräddbakelse i alla korsetter och tyllkjolar med ett oväntat starkt inre som inte syns på ytan."
Skillnaden mellan denna boken och den första är att denna delen är lite mer som en historisk deckare, det är mer riktad handling och Alexias nya roll gör att hon ger sig själv rätten att inte bara slungas runt i handlingen utan faktiskt ta tag i saker och utreda själv. Om det är bra eller dåligt beror helt på vad man gillar för sorts böcker.
Förutom deckarinslagen gör Carriger ingen besviken utan är sin vana trogen och introducerar en mängd häftiga uppfinningar och i den här boken får vi även följa med Alexia på en luftskeppsfärd. Riktigt underhållande måste jag säga.
Vi får också möta en hel uppsjö av nya egensinnig och väl utarbetade karaktärer då handlingen förflyttas till Skottland, heja heja säger jag för jag älskar Skottland! Vi får lära känna egensinnig lesbiska uppfinnare, alfahonor och varulvar i kilt och även Alexias egen familj presenteras bättre.

Allt som allt är Chanslös en mycket bra och trevlig fortsättning på Själlös som innehåller allt man gillade från del 1 men som ändå har utvecklats på ett bra sätt.
 

Warm bodies av Isaac Marion - recension

Publicerad 2013-06-05 19:15:00 i Allmänt, Böcker, Dystopi, Recensioner,

Jag mostod inte frestelsen efter alla kommentarer om boken så när jag var på biblioteket sist kunde jag inte låta bli att låna hem Warm Bodies av Isaac Marion. 

Det första som slog mig var hur tunn boken var. Jag hade förväntat mig åtminstone det dubbla och det var nog en av de tunnaste böckerna jag har läst på länge. Detta gjorde att det tog mig bara en dag att läsa ut den, rekord hittills detta året haha!
Så vad tyckte jag då om denna hypade bok? Det som slår en bara några tiotals sidor in i boken är hur mycket av boken som faktiskt är ren filosofi. Lite konstigt kan tyckas i en zombiebok men man förstår snart vart Marion vill komma. För egentligen är det ju inte en zombieapokalyps han beskriver. Egentligen är nog hela boken en kritisk reflektion över dagens samhälle. Så förstår jag det i alla fall.
Men när Marion inte radar upp tänkvärda citat är boken rejält underhållande, R's och Julies förhållande känns för det mesta äkta, även om hon tar det ganska bra att han ätit upp hennes pojkväns hjärna. Liiite konstigt kanske men men, man är ju olika. Handlingen är spännande och om jag inte hade sett filmen innan hade jag nog tyckt att den var ännu mer spännande men det fördärvade jag ju för mig själv bra...
Jag gillar hur han låter de andra karaktärerna ta plats och jag gillar världen han målar upp och jag gillar även att han inte fastnar i själva kriget. Här förklaras ingenting om hur världens undergång inträffade, inget av kriget förutom just där R är. Just för att det här är R's historia och han minns inte hur det var. Skönt att slippa den annars oundvikliga genomgången av allt det där! Marion bevisar att det räcker att författaren har koll på sin egen värld, han/hon behöver inte berätta allt om det för sin läsare då. Man köper det ändå. 
Något som också förvånade mig var hur mycket interaktion det faktiskt är mellan R och Perry. Det var definitivt nedtonat i filmen. Tyvärr tycker jag inte att det är så särskilt nödvändigt att ha med Perry mer än de hade i filmen så de delarna som är hans minnen är absolut de tråkigaste delarna av boken. Men å andra sidan förstår jag ändå varför Marion har valt att betona det så mycket. De delarna av det som faktiskt känns meningsfulla är när de faktiskt interagerar och det inte bara är minnen. Det var oväntat och intressant. Särskilt i slutet.
 
Så, vad ska man säga om Warm Bodies, jag tyckte det var skönt med bara en bok och ett avslut, den kändes inte för tunn trots sina få sidor och karaktärerna engagerade och ploten höll hela vägen. Jag kan rekommendera den om man vill ha något nytt och fräscht och inte är främmande för en hel del filosofi.
 
 
"And well they should, because look at us. We are several hundred monsters and a hundred-pound girl, standing on the edge of their city with fire in our eyes. Deep under our feet the Earth holds its molten breath, while bones of countless generations watch us and wait."

Trollkarlen från Övärlden av Ursula Le Guin - recension

Publicerad 2013-05-28 23:02:00 i Allmänt, Böcker, High fantasy, Recensioner,

Earthsea eller Övärlden på svenska. En riktig klassiker inom fantasygenren och en bok många påstår att man måste läsa. Det finns ju en jäkla massa böcker om Övärlden men jag planerade att läsa originaltrilogin bestående av Trollkarlen från Övärlden, Gravkamrarna i Atuan och Den yttersta stranden vilka handlar om trollkarlen Ged och hans liv och alla äventyr i det. 
Jag hade, tyvärr ska man väl säga, en del förväntningar på Övärlden men ganska så snart stod det klart att dessa nog inte kommer att infrias. Övärlden är, likt Bilbo, skriven på ett sätt att det känns som om man följer boken genom en berättarröst, det är precis som om man var liten igen och någon berättade en saga för en. Även om detta är ett väldigt vackert och ovanligt sätt att skriva som kräver sin författare kan jag inte hjälpa att jag tycker det känns lite oengagerande. Det blir liksom lite opersonligt på något sätt.
Förutom det ovanliga perspektivet går boken även väldigt fort fram, det kan vara år på bara en sida och karaktärer som är väldigt viktiga för huvudhandlingen kan behandlas på bara några sidor och sen försvinna vilket återigen gör att hela boken känns väldigt platt, man bryr sig egentligen inte och Ged är även han en väldigt irriterande person i början för att sedan ändra sin personlighet helt ungefär en tredjedel in i boken. Väldigt förvirrande!
Dessutom var slutet på boken ett riktigt stort antiklimax, helt plötsligt var allt bara över och det kändes som om ja missade hela "slutstriden" trots att jag inte hoppade något. Skumt.

Trots sina brister har ändå Trollkarlen från Övärlden sina ljusa sidor. Det är full fart hela tiden och världen som Le Guin målar upp är färgsprakande och väldigt levande. Det är särdeles roligt att se och få höra om alla öar och hur olika deras landskap och invånare är. Magin i världen är genomtänkt och logisk utan att för den delen bli tråkig och det är mycket filosofi inbakat bland all handling som ändå gör det intressant att följa. 
Men tyvärr håller det inte hela vägen... Jag hade verkligen önskat att jag tyckte bättre om den. Verkligen!
Trollkarlen från Övärlden är en bok som jag tror egentligen gör sig bäst lämpad för högläsning och jag hade gärna läst den högt för en lite yngre publik. Med högläsning tror jag att man hade kunnat stanna upp mera och givetvis läst långsammare vilket jag tror boken hade vunnit på. Min vanliga lässtil är nog egentligen alldeles för snabb för denna sortens bok vilket jag inte insåg förrän ungefär halvvägs igenom. 

När jag var klar började jag även läsa Gravkamrarna i Atuan men kände att jag inte riktigt orkade ta mig igenom den just nu så jag la ned den men kommer troligen att ta upp den igen när jag inte har så många andra böcker på min läslista. 
 

Själlös av Gail Carriger - recension

Publicerad 2013-05-25 00:22:00 i Allmänt, Böcker, Recensioner, Steampunk,

Jaha så har jag då läst min första riktiga steampunk-bok. Det var väl på tiden måste jag ändå säga och jag är glad att jag äntligen fått en inblick i den genren också!
Själlös handlar om halvitalienskan Alexia Tarabotti i ett alternativt 1800-talets London där varulvar, vampyrer, spöken och övermänskliga är en del av samhället. Med övermänsklig menas att man inte har någon själ och neutraliserar alla andras övernaturlighet. Alexia är en sådan.
Hon är även alldeles för kurvig, frispråkig och smart för vad som passar sig för en kvinna i London och hon har alldeles för lätt för att umgås med vampyrer och varulvar vilket gör att hon råkar ut för allehanda konstigheter och mystiska händelser. 

Carriger skriver på ett säreget rappt och ironiskt sätt utan att bli glättig eller för modern. Hon tar upp alla bitar man vill ha från ett viktorianskt samhälle, inkluderat alla fördomar och normer gällande till exempel kvinnor och ställer dem mot Alexias snabba och sarkastiska sätt vilket gör boken rejält underhållande. Lägg därtill härliga beskrivningar av klänningar, kostymer, bakelser och möbler tillsammans med en handling där man inte kan gissa sig till vad som ska hända näst så har du Parasollprotektoratet, serien heter så, i ett nötskal.
Ett modernt språk med en modern huvudkaraktär i ett gammalt samhälle med gamla ideal. Det är som gjort för en hel del fniss, himlande med ögonen och bladvändande!
Sen ska man ju inte glömma att Carriger inte direkt är pryd av sig och även hennes manliga karaktärer är välskrivna och väldigt sexiga (!) på ett sätt som säkert bara hon lyckas med!
Dessutom märks det att hon har en bakgrund inom naturvetenskapen för det finns en hel del sådant med i boken också, inte mig emot! Alexia är väldigt intresserad av forskning hon med. Undrar varför hehe...
 
Så vad tyckte jag egentligen? Det kanske märks ovan men jag gillade boken skarpt. Den är kanske inte världens mest påhittiga eller mest välskrivna men det gör inget så länge Alexia är en så rolig karaktär att följa eller så länge handlingen är så spännande. Om man vill ha en bok som beskriver en stark och självständig kvinnlig karaktär utan att hon för den delen blir någon amazon, med mycket humor och en relativt lättsmält handling är Själlös verkligen rätt bok! Jag vet inte om alla steampunk-böcker är såhär men är de det så är jag ett stort fan!
Jag ska precis ge mig i kast med andra boken så vi får väl se om Carriger kan hålla uppe standarden!

Star Trek Into darkness - recension

Publicerad 2013-05-11 21:35:00 i Allmänt, Filmer, Recensioner, Science Fiction,

Innan jag börjar skulle jag vilja poängtera att jag inte är något Star Trek-fan. Jag har på sin höjd sett ett par Voyager-avsnitt och ingenting av de gamla avsnitten som Into Darkness ska vara en prequel till. Mina åsikter tar därför inte hänsyn till nostalgin vissa andra kan uppleva när det ser filmen ;)

Först och främst måste jag säga att det var inga som helst problem att hänga med i filmen trots att man inte hade koll på något alls. Det enda jag inte hängde med på som jag senare fick förklarat för mig var när Spock pratade med en äldre version av sig själv. Mycket praktiskt måste jag säga, önskar att jag själv hade ett framtida jag att rådfråga!

Star Trek var annars en relativt underhållande film, den hade väl det mesta som en äkta scifi-rulle ska innehålla och dessutom var den spännande. I början förstod man att skurken, Khan spelad av Benedict Cumberbath, hade en del ess i rockärmen och inte var så lätt att lura som man skulle tro, tyvärr tappade de lite av spänningen ungefär halvvägs in i filmen. Det man trodde skulle bli tre turer blev bara en tur och den invecklade slutklämmen man satt och väntade på uteblev. Tråkigt, för jag tyckte filmen var som mest spännande i början och blev mer trist mot slutet på grund av detta. Det kändes lite som om de fick slut på idéer.

Den som annars gör sin roll bäst får lov att vara Benedict Cumberbath även om Zachary Quinto som spelar Spock också gör det bra. Men det känns ändå som om Cumberbath är den som ger mest djup till sin karaktär och jag tror nästan på honom. Quintos karaktär känns mer bara upprabblande av repliker och Chris Pine ska vi inte prata om. Hade det inte varit så uppenbart att man skulle tycka han var snygg hade jag kanske uppskattat hans skämt men eftersom det nu var så uppenbart blev jag mest irriterad.

Det som dock gjorde mig mest irriterad var att det fanns två kvinnor med i hela filmen som faktiskt sa något och som var namngivna. Den ena var Spocks flickvän, svårt att inte ha med henne, och den andra skulle visa sig vara Kirks framtida fru, och inte en gång pratade de med varandra… Men de hann få med en underklädesscen med den ena. Bra, tack den satt. För gud bevare oss om man skulle ha med en kvinna som inte var till för att titta på. Nej, så kan vi ju inte ha det. Snälla kära människor, 1700-talet ringde och ville ha tillbaka sin kvinnosyn!
För hur realistiskt är det att vi fortfarande flera hundra år, eller vad det nu kan vara, in i framtiden fortfarande inte har lika många besättningsmedlemmar och dylikt som är kvinnor? Jag menar, filmskaparna kunde väl haft med några bara för att visa lite god vilja. Men icke.
Eftersom avsaknaden av genomtänkta kvinnliga karaktärer är så påtaglig gör detta att resten av karaktärerna känns lite väl platta och förutsägbara. Ingen rivalitet, inga dubbelspel, alla är nöjda och glada i sin roll och vill inget hellre än att bara göra sitt jobb så bra som möjligt. Ursäkta mig men booooring! Den enda som väger upp detta är återigen Cumberbath.

Men jag ska inte klaga för mycket, Star Trek Into Darkness är en helt okej film, den är lagom spännande, har lagom roliga karaktärer och gör säkert inga fans alldeles för besvikna. Den var faktiskt bättre än jag trodde och det får väl vara ett helt ok betyg för att vara jag.

En rolig grej som inte har med någonting att göra var att killen som spelar Chekov, deras maskinist, är samma snubbe som spelar den 15-åriga Kyle Reese i Terminator Salvation. Kul!

För övrigt anser jag att 3D borde bannlysas.


Bjuder på den sista!
 

Det levande slottet av Diana Wynne Jones - recension

Publicerad 2013-05-07 00:15:00 i Allmänt, Böcker, High fantasy, Recensioner,

 Trollkarlens slott eller Det levande slottet som jag hellre vill kalla den är boken som Hayao Miyazaki har baserat sin film Howls moving castle på. Boken är skriven av Diana Wynne Jones som har skrivit en hel uppsjö av böcker och även fortsatt Det levande slottet med två halvt fristående delar; Drömprinsessan och House of many ways (ej översatt till svenska).
 
Jag har funderat länge på att läsa Det levande slottet, även innan jag såg filmen, och dessutom fått den rekommenderad till mig av vänner men inte riktigt fått tummarna ur. Men så i förra veckan när jag var på biblioteket begav jag mig mot barnboksavdelningen och letade upp den. Till skillnad mot så många andra har jag inga som helst problem med att läsa böcker som inte är till för just min egen ålder på några och tjugo utan kan uppskatta de flesta böcker så länge de är välskrivna. Att dela in böcker efter ålder är ett tråkigt och gammaldags sätt som begränsar publiken rejält, tråkigt nog!
 
Hur som helst kan man inte komma ifrån att texten i boken var rejält stor mot vad jag är van vid och innehållet lämpar sig väl för barn kan jag tycka. Dock var jag efter några sidor rejält besviken över att jag lånat boken på svenska, orkade inte fjärrlåna, istället för engelska eftersom översättaren hade gjort ett särdeles dåligt jobb; förutom att översätta alla namn, Howl blev Ryt, (Ryt?! Vad i helvete liksom!) Sophie blev Sofia (jag menar ingen fattar väl namnet Sophie i Sverige eller hur?) osv. Mycket tråkigt, jag avskyr verkligen när namn översätts. Usch!
Förutom beklagligheten med namnen kändes det som om översättaren också hade gjort sitt yttersta för att få boken till att bli mer barnbok än den behövde, det är svårt att säga något exakt exempel men det var bara en känsla jag fick. Det kändes väldigt krystat i vissa lägen och tyvärr kändes det som om det var översättningens fel.
 
Men nog om översättning. Det levande slottet utspelar sig i landet Ingary (dåligt översatt till Ingaria), där magi är vardagsmat och det betyder otur att födas som äldsta syster i en familj, vilket såklart Sophie är. Efter att helt oprovocerat blivit förvandlad till en nittioåring ger sig Sophie ut på en resa för att försöka lyfta förbannelsen hon fått över sig. På vägen träffar hon Howl där hon flyttar in som städerska i hans rörliga slott och blir vän med hans elddemon Calcifer (inte översatt av någon anledning) och därifrån bär det iväg.
Det mest intressanta i den här boken är att se hur Sophie beter sig som gammal, hur lugnt och sansat med en hel del humor och en stor portion förnuft tar sig an Howl och hans egenheter, för egen, det är han! Till sist inser man att, fastän hon inte begriper det själv, är hon nog född till att vara gammal haha! I kontrast till Sophies lugna förnuftiga sätt har vi Howl, tjejtjusaren nummer ett som är mer mån om sitt utseende än någon annan karaktär jag läst om. Men efter ett tag inser man även här att det finns fler lager av karaktären än man kanske först trodde. Precis som med Sophie och även Calcifer. Det är det som gör boken så intressant, alla lager karaktärerna har och som man får upptäcka tillsammans med dem själva. Så som man trodde att en karaktär var från början stämmer oftast inte alls och på vägen till slutet av boken har man blivit utsatt för en hel del överraskningar.

I slutändan är Det levande slottet en mycket mysig och väldigt fin bok som tar upp både det barn kan uppskatta men som ändå har något som tilltalar en person som mig. Så en barnbok för både vuxna och barn kan man säga!

 
 

Warm bodies - recension

Publicerad 2013-05-02 22:24:00 i Allmänt, Dystopi, Filmer, Recensioner,

I måndags var jag och pojkvännen på bio för första gången sedan The hobbit, tror jag, och såg Warm Bodies.
Vi såg en konstig reklam/recensionsgrej för den på MTV för några veckor sen och sa båda två att den där borde vi nog gå och se för den verkade faktiskt vara mer än man trodde. 
Sagt och gjort gick vi dit med blandade förväntningar, zombieapokalyps möter Twilight. Mje, låter ingen höjdare. 
Men, den där trailern vi såg gjorde att man fick en föraning om att det här kanske faktiskt var bra.
Det tog mig ungefär så långt som tre minuter in i filmen innan jag insåg att det här, det här var vad Twilight borde varit. Det tog mig ytterliggare tio minuter innan jag insåg att jag satt och smålog lite fånigt utan att jag hade märkt det. Och då kan det nämnas att senaste gången jag satt och log omedvetet i en film var väl för sisådär tio år sedan. Jag är otroligt kräsen när det gäller komedier, ännu mer kräsen när det gäller romantiska komedier och som mest kräsen när det handlar om ungdomar. Så då vet ni lite hur ovanligt det är!
 
Redan i inledningen inser man att det här är nog ingen vanlig film, och genom resten av filmen hinner man både skratta, bli frustrerad och överraskad. Förutom att man har fokuserat på precis rätt saker, nämligen på R's, som är zombie, tankar tar filmen även upp alla inslag man kan behöva i en zombiefilm. Med detta som bakgrund manövererar filmen skickligt på en precis lagom nivå humor och en lagom nivå action/zombieskräck. I kontrast till alla vanliga zombieinslag tar de även upp de knäppa bitarna; som vad zombies gör när de inte jagar människokött skrikandes "braaaains" och andra grejor man har funderat över i en vanlig zombiefilm. 
Själva relationen mellan R och Julie, hans mänskliga crush, hade också kunnat bli twilight fast tio gånger värre men  även här lyckas filmskaparna riktigt bra med att göra de bra bitarna ännu bättre och de löjliga bitarna drivs med genom att de har satt till ett härligt låtval eller att man får höra R's tankar på ett upplättande sätt. Många tummar upp där!
Jag gillar även touchen att deras relation även påverkar resten av zombie vs människa-förhållandet men jag ska inte spoila för mycket här nu ^^.
Till sist gillar jag även valet av skådespelare. Nicholas Hoult, som jag tydligen sett innan i X-men first class utan att känna igen honom, är precis sådär lagom snygg och i samma veva zombieaktig att man faktiskt tror på det. Teresa Palmer var en trevlig omväxling eftersom hon faktiskt ser ut precis som en vanlig jäkla tjej. Kurvor, kort, eller är det bara han som är lång, lagom blont hår, lagom sött ansikte. Trovärdig helt enkelt! Mer sånt tack!
Och så dyker ju John Malkovich helt oväntat upp. What?! Inte så lite otroligt att se honom i en sånhär film. 
The awesomeness in that liksom!
 
Sådär, nu har jag inte sagt för mycket och nu tycker jag att alla som läser det här går och ser denna filmen oavsett kön, läggning eller annat man kan skylla på för det är en film för de flesta smaker och den bästa i sin genre, om den nu tillhör en sådan, jag sett på mycket, mycket länge!
 

Om

Min profilbild

En lite egen tjej som älskar drakar, svärd, te och fantasivärldar driver denna bloggen. I en inte alltför avlägsen framtid, hoppas jag, arbetar jag som geolog, har ett eget bibliotek hemma och skriver bästsäljande böcker på fritiden när jag inte är ute i skogen med hästen. Hoppas ni gillar min blogg om allt inom fantasygenren!

Senaste inläggen

Kategorier

Arkiv

Prenumerera och dela